Como criar um drama de áudio com vários personagens a partir de um roteiro

ÁUDIO INGLÊS REAL

Ouça: O último trem

Um exemplo real de diálogo em inglês gerado. Ele contém duas predefinições de voz e pausas de 0,45 segundos entre as linhas. As vozes são sintéticas; o diálogo é original. Nenhuma música de fundo ou clonagem de voz foi usada.

Gerado em 26/10/2026 · 15,42 segundos · Saída real do serviço de fala · Nenhuma solicitação de geração é feita quando você reproduz este arquivo.

texto fonte deste exemplo

Maya: The last train has gone. Are you still waiting for someone?
Noah: Not someone. A promise I made a long time ago.
Maya: Then I will wait with you. Some promises should not be kept alone.

Estes são textos de exemplo originais. O áudio usa a versão rotulada mostrada acima.

1. Prepare um roteiro que identifique os palestrantes

Abra o script studio e dê um nome descritivo ao projeto. Escreva cada linha como Personagem: diálogo. Mantenha as instruções do palco fora do texto falado, a menos que queira que sejam lidas em voz alta. Para um primeiro teste, três a seis linhas curtas são suficientes para verificar o fluxo de trabalho.

Cole o exemplo abaixo ou escreva uma cena com seus próprios personagens. Clique em Analisar script e verifique a função ao lado de cada linha resultante. Um nome digitado incorretamente pode criar uma função separada, portanto, use uma ortografia consistente em toda a cena.

2. Escolha vozes que sejam fáceis de distinguir

Escolha as vozes atualmente disponíveis para Maya e Noah na biblioteca de vozes. Ouça a mesma frase antes de decidir. Dacey e Tim identificam vozes usadas na amostra histórica publicada, e não uma promessa de que esses rótulos permaneçam selecionáveis. Um retrato ou etiqueta de idade é uma referência de elenco, não uma garantia da voz gerada.

Mantenha a mesma voz para aparições repetidas de um papel. Mude uma única linha apenas quando a cena exigir. Substituir cada linha por uma predefinição diferente torna mais difícil para o ouvinte acompanhar a conversa.

3. Direcione o ritmo antes de adicionar emoção forte

Comece na velocidade normal e deixe uma pequena pausa entre as respostas. O exemplo publicado usa 0,45 segundos entre linhas. Esse valor é um ponto de partida para esta cena, não uma regra universal. Uma interrupção rápida pode necessitar de menos espaço; uma resposta difícil pode precisar de mais.

Visualize linhas importantes antes de gerar toda a cena. A geração de voz utiliza créditos, portanto verifique a estimativa. Se um cenário emocional parecer exagerado, volte para uma apresentação mais calma e deixe que as palavras carreguem mais significado.

4. Exporte e revise a sequência completa

Gere a cena e ouça do começo ao fim. Verifique a ordem dos alto-falantes, palavras cortadas, pausas e pronúncia. Baixe MP3 para uma cópia compacta ou use WAV ou FLAC quando precisar de outro formato de áudio compatível. Baixe o SRT separadamente se precisar de legendas.

Salve o projeto antes de sair. Um arquivo de áudio baixado é uma saída finalizada; o projeto salvo é o que permite retornar às configurações de script e voz. Mantenha ambos quando a cena for importante.

Teatro: gerar, tocar e seguir o roteiro

Expanda uma linha de diálogo para escolher sua voz, emoção e velocidade. Sua ação muda de Gerar para Reproduzir e Parar. Enquanto o áudio é reproduzido, o script de origem destaca a frase correspondente e rola até ela; resumos de listas longas quebram em vez de truncar o texto.

Use Mais ações para renomear uma função, duplicar, mover, excluir ou regenerar uma linha. Mudar o diálogo ou a entrega exige uma nova geração; a reprodução em cache não aplica as novas configurações automaticamente. Revise a estimativa de crédito exibida antes de confirmar.

Escrevendo prompts para narração de IA, diálogos e vozes de jogos

Trate esses prompts como resumos para preparar seu roteiro, não como comandos para colar em diálogos falados. Use os controles existentes de emoção, velocidade e pausa para entrega. Um rótulo de função como Narrador: ou Comerciante: identifica o locutor e não é falado como parte da linha.

Breve narração: escreva uma cena calma de 20 segundos em duas frases curtas, sem instruções de palco. Resumo do diálogo: escreva seis linhas alternadas para dois personagens com rótulos de papéis consistentes. Resumo do jogo: escreva uma saudação, um aviso e uma despedida para um comerciante de fantasia; escolha uma predefinição de caracteres disponível e visualize cada linha.

Para dublagem de vídeo SRT, peça linhas curtas e faladas que preservem o significado e os nomes dentro dos carimbos de data/hora existentes. Conte o tempo ouvindo: encurtar o texto geralmente é melhor do que velocidade extrema. Revise os erros de reconhecimento e os carimbos de data/hora sobrepostos antes de gerar o vídeo completo.

Antes de exportar

• Cada linha pertence ao alto-falante pretendido.
• Uma função recorrente mantém a mesma voz.
• As pausas apoiam a conversa em vez de interrompê-la.
• A exportação completa corresponde ao diálogo visualizado.

Perguntas sobre este fluxo de trabalho